В прошлых «Субботних чтениях» был опубликован «Разговор по душам». «Ты, он и магнитофон», в котором речь шла об отношении к музыкальной культуре, о воспитании внутренних барьеров против пошлости и безыдейности, о воспитании творческого подхода к искусству, к жизни.
В ответ на публикацию редакция получила множество писем сердитых (в основном. за А. Пугачеву) и не очень, поддерживающих.
В будущих «СЧ» будет опубликован обзор читательских писем А сегодня мы продолжим разговор, выделив лишь один из аспектов, затронутых в предыдущем,— проблему воспитания в себе и окружающих непотребительского, творческого отношения к культуре.
Внутренняя потребность творить, по-моему, присуща каждому человеку, независимо от того, каким делом он занят. А если души хватает и на работу, и на то, чтобы заниматься искусством? Прекрасно! Есть самодеятельность. Она призвана давать людям возможность реализовать свои таланты. Но вот беда вы замечали, как скучнеют лица у молодых ребят при словах «художественная самодеятельность»? Сразу почему-то вспоминается пыльный уголок «жэковской» комнаты и хор, куда приходят «для галочки»...
А вот лет пятнадцать назад произошла странная вещь: парни, околачивавшиеся по подъездам, встречи с которыми избегал запоздавший прохожий, вдруг поголовно вооружились гитарами, взялись разучивать аккорды, какие-то песни... И хотя в перечне жалоб жильцов появилась еще одна – «воют под окнами», часть разрушительной энергии потекла но другому руслу. Хорошо это или плохо? Если учесть, что в таких «эмбрионах» самодеятельности начинали свою карьеру и Александр Градский, и Андрей Макаревич, и еще многие, чьи имена сейчас украшают нашу эстраду... А особо интересно это явление было тем, что показало, что рядом с формальной самодеятельностью есть подлинная, «из низов», которая происходит от извечного желания творить, а не из следования инструкциям штатного худрука (хотя и они необходимы).
Причем, независимо от того, чем человек занимается для души — танцами, пением или живописью, в его личности словно появляется новое измерение. Странно — чему бы тут удивляться — ведь вокруг столько людей и целых организаций, в чьи прямые обязанности входит выявлять, растить и беречь таланты. Но...
Вспомните, например, какой печатью отсутствия фантазии были отмечены уроки рисования в школе. Кубы, шары, гипсы, эскизы — все под одну гребёнкѵ. Многим детям это так неинтересно, что даже при их художественной одаренности (так и не выявленной!) остается по отношению к рисованию неприятный осадок. И. возможно, лишь потом, годы спустя, эта потребность проявит себя.
Почему, например, ихтиолог, сотрудник Камчатского отделения ТИНРО Юрий Степанович Басов берет с собой я командировки по Камчатке этюдник и кисти? Потребность выразить себя в искусстве пришла к Юрию Степановичу в достаточно зрелом возрасте — этому много причин, но одна из них в том, что не было возможности таланту реализоваться раньше — время было трудное. А ведь, возможно, что природа предназначала человеку быть художником изначально...
У нынешних ребят обеспеченное детство, им не нужно вместо тетрадей использовать «амбарные книги» (куда уж там до рисования), и они очень чутки к малейшим проявлениям нечестности или формализма в воспитании эстетическом, в воспитании вкуса. К тому же — кто из молодых не тянется к современным формам, ритмам, ярким чертам, которые часто путают с модой. И не очень многие учреждения культуры могут им это предоставить.
Не случайно, наверное, так популярен в городе коллектив, которым руководят Наталья и Олег Агульники. Кроме основного, концертирующего хореографического коллектива «Контрасты», ребята занимаются в студии, в школе танца. Сюда ходят и школьники, и работающая молодежь. А ведь для Олега Игоревичи хореография, а том более преподавание основ танца это занятие, никак не связанное с его основной работой.
Состав самодеятельного коллектива постоянно обновляется, и наглядно видно, как меняет подростков общение с настоящей культурой — как постепенно уходит их резкость и грубоватость, как начинают ребята интересоваться другими, смежными областями искусства как работающие начинают ответственней относиться к своим обязанностям. И все эти годы супруги Агульники исподволь направляют их интересы, предлагая альтернативу дискотечному ничегонеделанию. И эта альтернатива — творчество.
Ведь что бы там ни говорили защитники дискотек, их основной принцип—потребление. И тем-то они и отличаются от тех самых «старомодных» клубов, где во главу угла всегда ставилось творчество. Не удивительно, что с тем засильем дискотек, которое возникло с некоторых пор в городе, исчезли многие самодеятельные коллективы — особенно при школах, училищах, институтах. Потреблять ведь всегда легче, чем производить. Одним из первых опасность этой позиции для молодых умов понял самодеятельный композитор, певец и гитарист из Елизово Алексей Лысиков. Его ансамбль «Постскриптум» долгое время оставался одним из немногих «маяков», на которые еще могла ориентироваться молодежь. Для нее мысли в песнях своего земляка были дороже музыкальных западных «дискоконсервов».
Нельзя сказать, что способность писать хорошие песни дана Алексею свыше. Нет, много лет он работает над собой, преодолевает нелегкую рифму, учится и не останавливается на достигнутом. Самое замечательнее, что у него есть единомышленники. И средь тех, кто работал с ним в нескольких составах ансамбля, и среди тех, кто занимался с ним в клубе самодеятельной песни «Камчатка», где долгое время Лысиков был художественным руководителем
Так что же? Прививка против потребительства материального — труд. А против потребительства культуры — труд души? Ведь недавно так популярна была среди молодежи песенка рок-группы «Круиз» на стихи Н. Заболоцкого «Душа обязала трудиться». Но за скрежетом гитар и синтезаторов эту строчку далеко не все расслышали. А жаль.
